¿El estudio y la curiosidad por la lengua pueden ser amenos? El escritor alcalareño José Antonio Francés se ha propuesto este atrevido reto en su última publicación Ríete de la lengua (Plataforma Editorial), con la que fue finalista en el VIII concurso Feel Good.

El libro se presentará en la Facultad de Filología de la Universidad de Sevilla este martes, a las 19:00, donde el autor estudió. Se trata de una obra singular: una gramática divulgativa de la lengua española explicada con más de 500 chistes. El ensayo ahonda en la idea de que los conceptos básicos de nuestra lengua se pueden visualizar, y entender mejor, mediante chistes. Según su autor «el humor es una poderosa herramienta para mejorar nuestra competencia lingüística, y para acercarnos a nuestra lengua de una forma lúdica. No en balde, los chistes no hacen más que jugar con las palabras».

La obra cuenta con un prólogo de D. Antonio Narbona, catedrático emérito de la universidad de Sevilla, quien destaca de la obra: «Lo que se pretende —y consigue— es que, al «jugar con la lengua», se aprenda a conocerla». En palabras del catedrático de Lingüística y correspondiente de la RAE, «El libro ha sido concebido para sacudir la conciencia de los usuarios del español, mientras esbozan una sonrisa o se desahogan con una sonora carcajada, al tiempo que aprenden las posibilidades de su lengua. Y esa misión está más que cumplida».

El libro se estructura en siete bloques que abarcan los campos de la comunicación, la fonética, la ortografía, el léxico o la semántica, y va desentrañando mediante chistes traídos al caso conceptos tradicionales, por ejemplo, como la polisemia, la homonimia, los formantes de la palabra o las propiedades del texto. Según el autor, la obra también puede ser entendida como una antología de chistes lingüísticos, muy útiles para todos aquellos docentes que quieran amenizar sus clases.

Se trata de una obra singular que aúna el rigor lingüístico con explicaciones amenas, y hasta gamberras sobre el uso de nuestra lengua:

—Mi hijo se encuentra como pez en el agua en su nuevo trabajo.

—¿Y qué hace?

—Nada.

Según Francés, con el sencillo ejemplo como el anterior, un alumno puede entender un concepto como la homonimia, es decir, la coincidencia formal de dos palabras con significados distintos. “Nada” que comentar. En la obra, de muy amena lectura, se van hilando las explicaciones con un ramillete interminable de chistes y anécdotas que nos permiten jugar con la lengua…

—¿Cómo habéis bautizado al niño?

—Elengendro.

—¡Será Alejandro…!

—Se nota que aún no lo has visto…

No hace falta saber qué es un parónimo para comprender el chiste anterior, pero, mediante la risa que provoca, mediante el juego entre las formas y los significados, tal vez sea más fácil llegar a la curiosidad por saber cómo funcionan y operan los resortes de nuestra lengua, según el autor de la obra, y profesor de lengua del colegio sevillano del Buen Pastor.

Por sus más de 300 páginas el autor va desgranando los entresijos de nuestro idioma, con un humor amable y socarrón del que pocos se salvan, incluida la clase política:

—Buenos días, quiero estudiar Ciencias Políticas.

—Muy bien, coja ese sobre.

—¿Ya? ¿Tan pronto?

—Es la matrícula, joven.

José Antonio Francés cuenta en su haber con más de veinte libros publicados en todos los géneros: novela, relatos, teatro. Poesía, etc. Con esta última obra se adentra en el terreno del ensayo divulgativo con una marca que impregna toda su obra: el humor. En 2023 recibió el premio nacional de Literatura Juvenil Alandar con una novela de humor para jóvenes: “Dos más dos (y otros grandes enigmas de mi adolescencia)”. Actualmente, prepara dos novelas con la editorial Vicens Vives que verán la luz en diciembre.

El Festival de Cine Europeo de Sevilla pone este martes a la venta sus abonos con cuatro modalidades para la próxima edición, la número 21, que se celebra entre el 8 y el 16 de noviembre, con más de 200 proyecciones, repartidas en 18 salas, y una previsión de más de 75.000 espectadores.

Excepto en las galas y eventos especiales, en las que el precio será de diez euros, las entradas individuales y generales tienen un coste de 3,50 euros, según informa la organización del certamen cinematográfico en un comunicado.

En cuanto al precio de los abonos individuales, se ha fijado en 22 euros y dará acceso a ocho películas (se puede emplear una entrada por sesión), mientras que los abonos dúo se venden a 28 euros y constan de cinco entradas dobles o 10 individuales. Este tipo permite combinar entradas individuales y dobles.

En lo que respecta al abono sénior, este está destinado a personas mayores de 60 años. Tiene un precio de 20 euros y equivale a cinco entradas dobles o a diez individuales, que pueden ser utilizadas por una persona o de manera compartida.

Por último, los menores de 26 años pueden beneficiarse de un precio especial. El abono joven cuesta 18 euros y da acceso a diez entradas individuales que pueden usarse una por sesión.

El eje principal del festival se compone de ocho secciones competitivas con dos importantes novedades: ‘Rampa’, dedicada a cineastas noveles emergentes y ‘Alumbramiento’, películas sin distribución en España.

Entre las principales novedades de esta próxima edición del SEFF destaca la inclusión en su palmarés de un nuevo premio llamado ‘Puerta América’. Al galardón podrán optar las películas europeas de las distintas secciones del festival que representen a su país en la categoría de Óscar a la Mejor Película Internacional.

La XXIII Bienal de Flamenco de Sevilla ha sido “la mejor de la historia” y las cifras son el principal aval para este calificativo, ya que “por primera vez, la recaudación de venta de entradas ha superado el millón de euros (1.008.701 euros), con más de 39.900 espectadores que han disfrutado de los 64 espectáculos programados

Así lo han confirmado el alcalde, José Luis Sanz, y el director de la Bienal, Luis Ybarra, en la presentación del balance de una edición que ha aunado “tradición, innovación y las nuevas formas de este arte hondo”.

Y es que un total de 39 de los 64 espectáculos programados se celebraron con las localidades agotadas, con más de un 90% de ocupación media, y más de 100.000 personas han participado en las actividades paralelas enmarcadas en ‘Otros oles’.

Además, 9.286 visitantes han llegado a Sevilla sólo para ver uno de los espectáculos.

La Bienal ha presentado 17 estrenos absolutos, que podrán ser llevados a otros escenarios y en otros momentos. El público ha podido disfrutar de 47 nuevas producciones que han visto la luz por primera vez en esta edición y que seguirán girando.

La media de asistencia ha sido de tres espectáculos por persona.

Estudio para el impacto

La delegación de Turismo del Ayuntamiento ha realizado un estudio del impacto turístico que la Bienal de Flamenco genera en la ciudad.

“El 54,3% de los espectadores son residentes en Sevilla, el 13,4% excursionistas y el 32,3% turistas. Estos turistas tienen una estancia media de 6 noches en la ciudad y un gasto medio de 126 euros; y de 57 euros por parte de los excursionistas”, ha apuntado el alcalde.

El gasto medio de un turista motivado por la Bienal de Flamenco es de 48 euros más que el gasto medio de un turista en Andalucía, según datos del Instituto de Estadística y Cartografía de Andalucía.

Respecto a su procedencia, el 60% de los turistas asistentes son nacionales, entre los que destacan los propios andaluces (30%) y madrileños (11%). Y, en cuanto a la demanda extranjera (40%), destacan Francia (11,7%) y Alemania (7,6%) como los principales países de procedencia; mientras que el público femenino se sitúa por encima del masculino: el 55% frente al 45%.

La celebración de la Bienal de Flamenco “cobra importancia no sólo por lo que genera directamente con su celebración, sino también por lo que pueda influir de cara a futuros viajes, donde el 63,5% de los encuestados declaran su intención de volver a Sevilla y el 93% recomendaría la Bienal de Flamenco”, ha dicho Sanz.

Por todo ello, el alcalde ha reconocido que “se ha acercado el flamenco a todos los rincones de Sevilla, desde sus barrios históricos hasta las zonas más alejadas, ofreciendo una amplia variedad de experiencias culturales que incluyen cine, literatura, música en vivo y espectáculos al aire libre”.

La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) abre este lunes, 7 de octubre, el plazo de venta de su abono para el XXXV ciclo ‘Música de Cámara’, que esta temporada incluye dos conciertos más que la anterior, y que estará disponible para que puedan ser adquiridos por los aficionados hasta el próximo 25 de octubre. Este abono ofrece un descuento del 40% sobre el PVP de las entradas sueltas de los conciertos que se celebrarán entre el 27 de octubre de 2024 y el 25 de mayo de 2025, todos ellos en domingo a las 12,00 horas, en la Sala Silvio del Espacio Turina.

Según destaca en una nota, se trata de un ciclo «muy apreciado» por los aficionados, que ya en la temporada pasada asistieron «fielmente» cada domingo a disfrutar de los conciertos y la maestría de los profesores de la ROSS agrupados en distintas formaciones camerísticas, que van desde el trío hasta el octeto, combinando las diferentes secciones de la Orquesta. De hecho, son los propios profesores de la Sinfónica los que deciden las obras que componen este ciclo.

Durante esta temporada, los aficionados podrán disfrutar de una «amplia selección» de obras maestras y grandes compositores clásicos como Richard Strauss, Schubert, Dvorák, Brahms, Mendelssohn, Bach o Beethoven entre otros. También habrá espacio para la música contemporánea con el repertorio que para el cuarteto de oboe, violín, viola y violonchelo, están recopilando y estrenando cuatro profesores de la ROSS que integran el Cuarteto Emispherio.

Dos de los conciertos incluidos en este abono se realizarán en colaboración, por un lado con las Juventudes Musicales de Sevilla, que ofrecerá un repertorio español con obras del Padre Soler y Bocherini, y el otro interpretado por el ganador del Primer Premio del X Concurso de Música de Cámara ‘José Gámez’ del Conservatorio Superior de Música de Sevilla Manuel Castillo, con un programa compuesto por obras de Beethoven, Mendelssohn y Turina.

El abono, que tiene un precio único de 116 euros para adultos y de 36 euros para jóvenes menores de 30 años (previa acreditación) puede adquirirse de forma presencial en el punto de venta oficial del Instituto de la Cultura y de las Artes de Sevilla (ICAS), sito en las taquillas del Teatro Lope de Vega, en horario de lunes a viernes, de 10,00 a 14,00 horas y de 17,00 a 20,00 horas. También se activa la venta de entradas sueltas con un precio único de 16 euros, en ese mismo punto y en los mismos horarios, así como a través de la web de la Orquesta ‘www.rossevilla.es‘.

Torre Sevilla se suma como entidad colaboradora a la programación oficial de la Noche en Blanco de Sevilla con una serie de conciertos para el 4 de octubre. El objetivo para esta edición es destacar el talento y la creatividad de las mujeres sevillanas en la música. Además de esta actividad, Torre Sevilla alarga su fin de semana destinado a la cultura con un domingo, festivo de apertura, dedicado al pintor sevillano más universal, Velázquez.

Talento femenino andaluz

La Noche en Blanco en Torre Sevilla arrancará a las 20:30 horas con la actuación de la artista sevillana Abby Fernández junto a Moisés de la banda de funk andaluz O’FunKillo. Abby lleva años dedicada a la música, es compositora de canciones y piezas para danza y actualmente se identifica bajo el pseudónimo de ‘La Femme Total’, y realiza sus creaciones junto con Moisés (Ga-Yo) en E X.

Carmen Xia fusionará el folklore andaluz y el flamenco con el hip hop y la electrónica en el centro a partir de las 21:30 horas. La rapera, que debutó en 2020 con ‘Orguyoça’, se inspira en figuras como Lola Flores y Lauryn Hill, para reformular el pasado y la identidad andaluza en su música.

Por último, a las 22:30, cerrará la Noche en Blanco de Torre Sevilla, Clyde, dj sevillana. Marta, su nombre original, ha actuado en numerosos escenarios y clubs de España, como Electrolunch en Sevilla o la Sala Siroco en Madrid. Está especializada en técnica y selección de sesiones en la escuela ‘RUIDO’ con Jade Tansa, y actualmente es la dj residente en la terraza del Hotel EME y NOBU en Sevilla.

Velázquez para los más pequeños

Coincidiendo con el año del 425 aniversario del nacimiento de Velázquez y con el fin de semana cultural de la Noche en Blanco, Torre Sevilla ha querido acercar la figura del pintor sevillano más ilustre a los más pequeños con un programa de actividades.

Así, la Plaza del centro acogerá un taller para niños de entre 4 y 12 años impartido por el propio pintor en el que enseñará una de sus obras más icónicas, Las Meninas. Tras este taller, dará comienzo una gymkhana en la que a través de diferentes dinámicas conocerán la vida del artista, sus obras y su aventura en la Corte española. Estas actividades son gratuitas y tienen un aforo máximo de 50 y 100 niños respectivamente.

El Festival de artes escénicas Transmutaciones 2024. Encuentro – Arte – Territorio, organizado por la Diputación de Sevilla con la colaboración de los Ayuntamientos de La Rinconada, El Viso del Alcor y Alcalá de Guadaíra, celebrará su tercera edición desde este 1 de octubre, hasta el próximo domingo día 6. Durante estos días, las localidades se convertirán en el escenario de un vibrante programa que incluirá talleres y espectáculos de danza, clown, teatro y performance.

El Área de Cultura y Ciudadanía de la Diputación de Sevilla, tras el éxito de las dos primeras ediciones de Transmutaciones, decidió ampliar este programa con una nueva sede en este 2024. Tras hacerse extensiva la invitación a participar en este programa a doce municipios de comarcas cercanas a las dos localidades que ya formaban parte y cofinancian este proyecto, finalmente ha sido Alcalá de Guadaíra el municipio que formalizó su interés y se sumó al proyecto.

Un total de nueve compañías contemporáneas, tanto nacionales como internacionales, sumando 15 funciones en total, formarán parte del cartel, entre las que se encuentran grandes artistas como Arnau Pérez, David Vento, Los Informalls, Mari Paula, Hermanas Picohueso o Mireia Miracle, Ana F. Melero, la bailaora Sara Jiménez o la compañía La Periférica

La artista alcalareña Ana F. Melero será la encargada de abrir esta tercera edición del festival con su cautivador solo de danza contemporánea, Latente. En esta obra, Melero explora los contrastes y extremos, el control y la pérdida de él, en una coreografía que convierte la sutileza en energía explosiva. Un viaje a través del movimiento que transforma la sutileza en conflicto, revelando un proceso de metamorfosis que invita al espectador a contemplar la evolución física y emocional. Latente podrá disfrutarse el 3 de octubre en Alcalá de Guadaíra, a las 19,30 h., en Harinera del Guadaíra, y el 4 de octubre, a la misma hora, en el hall del Centro Cultural de la Villa, en San José de la Rinconada.

Esa misma tarde, el 4 de octubre, a partir de las 19h., en el Parque Centro de Alcalá de Guadaíra, Mireia Miracle presentará Rojo, una entrañable pieza donde una payasa emerge de una maleta, invitando al público a convertirse en su familia en una despedida llena de emoción. Sin embargo, su viaje se verá truncado por una frontera, un obstáculo que dará pie a un juego de improvisación, danza y teatro gestual. A través de este conflicto, Miracle desafía al público a repensar los límites físicos y emocionales, combinando el humor del clown con la poesía del movimiento.